XI FESTIVAL MADRID SUR 1936-2006 POR LA PAZ
Del 20 de octubre al 25 de noviembre
Organizado por la Fundación Instituto Internacional del Teatro del Mediterráneo en colaboración con los municipios de Alcorcón, Aranjuez, Fuenlabrada, Getafe, Leganés, Parla y Rivas Vaciamadrid (ayuntamiento que este año se suma al Festival), la Universidad Carlos III y el apoyo de los Ministerios de Cultura, Exteriores y Cooperación y de las Comunidades de Andalucía, Madrid, Castilla-La Mancha, Extremadura y Valencia, el XI Festival Internacional Madrid Sur contará con la participación de creadores de Italia, Bosnia Herzegobina, Senegal, Chile, Francia, Portugal, Marruecos y España.
37 compañías, 68 representaciones, 8 estrenos absolutos, 4 en España y 16 en la Comunidad de Madrid, conforman una programación que, en distintos ciclos y junto a la III Semana de Cine y las Jornadas de la Universidad Carlos III, volverá a decir, a través del arte, golpeando la imaginación y la memoria, que hemos de escucharnos y resolver democráticamente nuestras diferencias.
El Festival internacional Madrid Sur ha intentado, año tras año, poner en su centro preguntas de la conciencia civil española. Preguntas derivadas del contexto internacional y de los procesos, saludablemente abiertos, de nuestra actual democracia., y lógicamente conflictivos, dada la sedimentación de un pensamiento colectivo –que algunos incluso identifican con la identidad nacional– a lo largo de siglos de autocracia, con sus máximas ideológicas y sus reglas de comportamiento.
¿Hasta qué punto los treinta años de nuestra actual democracia, tras una guerra civil y cuatro décadas de Dictadura, no han supuesto una oportunidad, excepcional, de confrontación pacífica entre posiciones discrepantes? Mantener y afirmar esa realidad, defender y argumentar las distintitas visiones de España sin demonizar al adversario ni atribuirse la encarnación del Bien y la Verdad, confiar en las decisiones que emanen de las instituciones democráticas, corregir las maniobras encaminadas a silenciar o torcer la opinión pública, incluir en la educación cuanto ayude a la formación ciudadana –con especial atención a las enseñanzas del humanismo, incluido el arte– son exigencias de una nueva época en la que, aún siendo distintas las circunstancias en muchos órdenes, siguen sonando los viejos clarines de la incitación a la violencia. Una incitación globalizada –vinculada a unos intereses definibles– que, en nuestro país, inventa o estimula pretextos para manifestarse, paralelamente a una realidad internacional repleta de sangrientos y estériles conflictos. De manera que aun cuando nuestro XI Festival, como todos los anteriores, sea una petición de paz y de solidaridad, supone también una llamada de atención a quienes igualan el diálogo con el catastrofismo. Es decir, a quienes sostienen la vieja y gloriosa teoría de identificar el valor de las ideas políticas con la voluntad de imponerlas a toda costa.
Desde sus orígenes, el gran teatro ha sido siempre el espacio que nos ha permitido –desde la distancia de nuestra condición de espectadores– entender los conflictos humanos y escuchar los opuestos argumentos de cada una de las partes. Donde, en definitiva, las ideologías o mitologías han desvelado su perversión cuando se han erigido en protagonistas, dejando en segundo término sus sangrientas consecuencias.
Quizá esa sea una de las razones principales de los problemas que ha tenido y tiene el teatro con el Poder –civil o religioso– allí donde éste cierra el paso a la pluralidad del pensamiento. Allí donde no hay que explicar la violencia, o lo que viene a ser lo mismo, hay que aceptar la explicación conceptual que ofrece el Poder, reducidas las víctimas a números y palabras.
Nada más lógico, pues, que volvamos a hacernos las preguntas eternas, en circunstancias siempre distintas, en un Festival de Teatro celebrado justamente setenta años después del inicio de nuestra última –ojalá, para siempre– guerra civil. Probablemente, bajo distintas formas, la batalla entre la irascibilidad y la racionalidad, entre la Cólera de Dios y la humildad del Evangelio, entre la Verdad única y las Verdades históricas, entre la doctrina y la existencia, sea una constante a través de los tiempos. La posición del gran teatro, escrito desde la libertad y desde la existencia, ha sido la de dar a las víctimas la posibilidad de preguntar en lugar de aceptar su condición con fatalismo; la de colocar a la sociedad viva, con sus esperanzas y sus proyectos, convertida en una gran asamblea, frente a las calamidades generadas por todos los Coléricos ilustres.
Esto es lo que vamos a hacer en nuestro Festival, convocando una serie de espectáculos que nos hablan de antiguas esperanzas y de muertes evitables, no para sumergirnos en la impotencia, sino, por el contrario, solicitando nuestra reflexión, nuestro compromiso, nuestra solidaridad, y nuestra alegría para compartir con los demás la construcción de una sociedad apasionada y pacífica, donde asumamos la diversidad como base del orden político.
Los numerosos espectáculos los hemos agrupado en varios apartados. Contamos con un ciclo mayor, directamente ligado al tema del Festival, al que hemos titulado Ecos de Guerra y Esperanza, poblado por una serie de personajes fundamentales en el imaginario colectivo, que van desde Federico García Lorca, setenta años después de su asesinato, a Bertolt Brecht, desde Sófocles al norteamericano Dalton Trumbo, desde la II República a la historia del Guernica picasiano. Un segundo ciclo lo alimentaremos con espectáculos temática y formalmente “mediterráneos”, donde la danza, la música y el Shakespeare “italiano” serán sus signos de identidad. En otro ciclo volverá a estar Marruecos en el Festival, como expresión de nuestra voluntad de acercarnos a quienes son nuestros vecinos y con quienes tenemos tantos vínculos, históricos y, por la emigración, contemporáneos. Un cuarto ciclo agrupa hasta cinco espectáculos presididos por una de las razones éticas y políticas más caras a nuestro Festival: La llegada del otro, la necesidad de romper nuestra amurallada identidad para descubrir la cultura y la existencia de quienes, por ser distintos, nos enriquecen. Y, todavía, ES O6 Madrid Sur a Escena, muestra de los mejores grupos de la zona; un ciclo dedicado a evocar las versiones lorquianas de los clásicos al frente de La Barraca; la III Semana de Cine; las Jornadas de la Universidad Carlos III; y el Premio Madrid Sur. En definitiva, el esfuerzo de siete ayuntamientos, un grupo de gentes de teatro y un puñado de compañías, de varias Comunidades Autónomas españolas y países mediterráneos, para volver a decir, a través del arte, golpeando la imaginación y la memoria, que hemos de escucharnos y resolver democráticamente nuestras diferencias.
José Monleón
(Director del Festival Madrid Sur)
XI FESTIVAL MADRID SUR
1936-2006 POR LA PAZ
Del 20 de octubre al 25 de noviembre
PROGRAMACION
ECOS DE GUERRA Y ESPERANZA
Cancionero republicano
Dirección y dramaturgia: Laila Ripoll/ Mariano Llorente
Producción del Festival Madrid Sur y de la Compañía Micomicón
Estreno absoluto
Viernes, 20 de octubre, a las 21:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Sábado, 21 de octubre, a las 20:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
Domingo, 22 de octubre, a las 20:00 h. Teatro Jaime Salom (Parla)
Federico, un drama social
Sobre textos de García Lorca
Dramaturgia José Monleón
Francisco Ortuño Dirección
Centro Andaluz de Teatro (Andalucía)
Estreno en la CAM
Sábado, 21 de octubre, a las 20:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
Domingo, 22 de octubre, a las 20:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
Una Madre Coraje en el Purgatorio
Dirección, puesta en escena y adaptación: Mauricio Celedón
Coreografía: Cristina Silveira
Karlik Teatro Danza-Teatro del Silencio (Extremadura-Chile)
Estreno en la CAM
Viernes, 27 de octubre, a las 21:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
Domingo, 29 de octubre, a las 20:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
Picasso 1937
Historia del Guernika
Autor y director: Carlos Panera
Textos de Federico García Lorca, Antonio Machado, César Vallejo, Miguel Hernández, Picasso y Balzac
Maskarada (País Vasco)
Estreno en España
Viernes, 27 de octubre, a las 21:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
Sábado, 28 de octubre, a las 20:00 h. Teatro José Monleón (Leganes)
Desventuras conyugales de Bartolomé Morales
Tragicomedia manchega en cuatro cuadros y una jota,
Inspirada en los diálogos del Ruzante
Versión y dirección: Ángel Facio
Teatro Español (Madrid)
Estreno en la CAM
Viernes, 27 de octubre, a las 20:00h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
Sábado, 28 de octubre, a las 20:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Sábado, 4 de noviembre, a las 20:00 h. Sala Dulce Chacón (Parla)
Domingo, 5 de noviembre, a las 19:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
Johnny cogió su fusil,
de Dalton Trumbo
Adaptación: Antonio Álamo
Dirección: Jesús Cracio
Fundiciones Teatrales (Madrid)
Estreno absoluto
Sábado, 4 de noviembre, a las 20:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Sábado, 11 de noviembre, a las 20:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
La ópera de tres centavos,
de Bertold Brecht
Música de Kurt Weill
Dirección y adaptación: Ricardo Iniesta
Dirección musical: Luis Navarro
Coreografía: Jordi Cortés
Atalaya (Andalucía)
Estreno en la CAM
Viernes, 10 de noviembre, a las 21:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
Sábado, 11 de noviembre, a las 20:00 h. Teatro José Monleón (Leganés)
Domingo, 12 de noviembre, a las 19:30 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Nunca estuve en Bagdad
de Abel Neves (Portugal)
Dirección: Jorge Eines
Fedinchi S.L. (España)
Estreno absoluto
Viernes, 10 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
Sábado, 11 de noviembre, a las 20:00 h. Sala Dulce Chacón (Parla)
La canción de Margarita
Dirección y coreografía: Inés Boza
Senza Tempo (Cataluña)
Estreno en la CAM
Viernes, 17 de noviembre, a las 20:00 h. Teatro José Monleón (Leganés)
Sábado, 18 de noviembre, a las 20:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
Antígona,
de Bertold Brecht
Versión y dirección: Claudio di Scanno
Teatro Stabile Abruzzesse (Italia)
Estreno en España
Sábado, 25 de noviembre, a las 20:00 h. Teatro José Monleón (Leganés)
MEDITERRÁNEOS
Hotel Venezia
A partir de Othello, de William Shakespeare
Adaptación y dirección: Chema Cardeña
Arden Producciones (Valencia) con Teatres de la Generalitat Valenciana
Estreno en la CAM
Viernes, 27 de Octubre, a las 21:00 h. Teatro Jaime Salom (Parla)
Sábado, 28 de Octubre, a las 20:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
Puentes sobre el Mediterráneo
Homenaje a Ibn Jaldun. 600 Aniversario de su muerte
Concierto de Eduardo Paniagua y su quinteto
Viernes, 3 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Rigoberta Menchú (Leganés)
Viernes, 17 de noviembre, a las 21:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
Mediterránea
Música y danza de España, Marruecos, Siria, Sudán
Concepción y dirección artística: Eva Medina
Compañía Mestizarte (Castilla-La Mancha)
Estreno en la CAM
Viernes, 3 de noviembre, a las 21:00 h. Sala Dulce Chacón (Parla)
Sábado, 4 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez).
Náufragos
Dramaturgia: Memé Tabares
Dirección: Cristina Silveira
Karlik Teatro Danza – Fundación IITM (España-Portugal)
Estreno en la CAM
Viernes, 10 de noviembre, a las 21:00 h. Sala Dulce Chacón (Parla)
Sábado, 11 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
Tabula rasa
Idea, coreografía y baile: Israel Galván
Dirección artística: Pedro G. Romero
Con Diego Amador (piano) e Inés Bacán (cante)
Compañía Israel Galván - A Negro Producciones (Andalucía)
Estreno en la CAM.
Viernes, 17 de noviembre, a las 21:00 h. Teatro Jaime Salom (Parla)
Sábado, 18 de noviembre, a las 20:00h . Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
La prima de Chita
Dirección y coreografía: Sol Picó
Propuestas dramatúrgicas y dirección teatral: Txiki Berraondo
Sol Picó Compañía Danza- Festival de Estiu de Barcelona – Grec 2006 – Festival de Temporada Alta de Girona y Salt (Cataluña)
Estreno en la CAM
Viernes, 24 de noviembre, a las 21:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
PRESENCIA DE MARRUECOS
Comedia sin título
de Federico García Lorca
Dirección: Roberto Cerdá
Compañía del ISADAC, de Rabat (Marruecos-España)
Estreno en España
Sábado, 28 de octubre, a las 20:00h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
Domingo, 29 de octubre, a las 20:00h. Sala Dulce Chacón (Parla)
Harragás (“los que queman”)
Dramaturgia y dirección: Marina Bolláin (Marruecos-España)
Estreno en el Madrid Sur
Viernes, 3 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
Sábado, 4 de noviembre, a las 20:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
Cantos y danzas de las mujeres bereberes del Sur de Marruecos
Le parole houra des Bnat Marrakech
Dirección: Khadja El Ouarzazia (Marruecos)
Estreno en España
Viernes, 24 de noviembre, a las 21:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
Sábado, 25 de noviembre, a las 20:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Darga en concierto (Marruecos)
12 músicos de Casablanca en un concierto donde se entrecruzan los ritmos tradicionales, profanos y sagrados, urbanos y rurales, magrebíes y occidentales.
Sábado, 25 de noviembre, a las 20:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
LA LLEGADA DEL OTRO
La marea de los fantasmas
Idea, creación y dirección general: Analia Sisamón
Dirección actoral y puesta en escena: Claudio Hiochman
Coreografía: Teresa Nieto / Paternaire Senegaleses
La Canela Teatro (España-Senegal)
Estreno absoluto
Viernes, 3 de noviembre, a las 19:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
Viernes, 10 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Rigoberta Menchú (Leganés)
Sábado, 11 de noviembre, a las 20:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
Domingo, 12 de noviembre, a las 19:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
Tengo, tengo, tengo
Narraciones, canciones y una exposición sobre África
Dirección: Ángela Alvarez
Gurdulú Teatro (Madrid)
Martes, 7 de noviembre, a las 11.00 h. Colegio San Fernando (Aranjuez)
Viaje a la tierra de las tres culturas
Música, danza y cuentacuentos
Concepción y dirección artística: Eva Medina
Compañía Mestizarte (Castilla-La Mancha)
Estreno en la CAM
Domingo, 22 de octubre, a las 19:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
Domingo, 19 de Noviembre, a las 19:00 h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
Miércoles, 22 de noviembre, a las 11:30 h. C.C. Rigoberta Menchú (Leganés)
Jueves, 23 de noviembre, a las 11:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
Fuera, Fora,....
de Pedro Alvarez- Ossorio, Isabel Medina, Rachid Mountasar y Jean Luc Paliès
Dirección: Pedro Álvarez-Ossorio
La Fundición, Influenscenes , Escola de Mulheres y Cendrev (España-Francia-Portugal-Marruecos)
Estreno absoluto
Viernes, 24 de noviembre, a las 21:00 h. Auditorio Pilar Bardem (Rivas Vaciamadrid)
Sábado, 25 de noviembre, a las 20:00h. Teatro Tomás y Valiente (Fuenlabrada)
Los Otros,
de Jean Claude Grumberg
Dirección: Roberto Cerdá
Suripanta Teatro (Extremadura)
Estreno en la CAM
Viernes, 24 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Rigoberta Menchú (Leganés)
Sábado, 25 de noviembre a las 20:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
Fiestas de la infancia
Miércoles, 25 de octubre, a las 11:00 h. Teatro Federico García Lorca (Getafe)
Miércoles, 15 de noviembre, a las 11:00 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
LAS RUTAS DE LA BARRACA
En colaboración con la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC)
El caballero de Olmedo,
de Lope de Vega
Versión y dirección: Roberto Salgueiro
Aula de Teatro Universidad de Santiago de Compostela
Viernes, 17 de noviembre, a las 21:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Fuenteovejuna,
de Lope de Vega
Equipo de dirección: Concha Lavella, César Oliva y Manolo Ortín
Aula de Teatro Universidad de Murcia
Sábado, 18 de noviembre, a las 20:00 h. C.C. Isabel de Farnesio (Aranjuez)
El burlador de Sevilla,
de Tirso de Molina
Dirección: Pep Sanchís Vento
ASSAIG (Grupo de Teatre de la Universitat de València)
Sábado, 18 de noviembre, a las 20:00 h. Sala Dulce Chacón (Parla)
Entremeses,
de Cervantes
Dirección: Domingo Ortega
Grupo de Teatro de la Universidad Carlos III de Madrid
Domingo, 19 de noviembre, a las 19:30 h. Auditorio Padre Soler (Leganés)
Es 06 MADRID SUR A ESCENA
Selección de compañías de los municipios participantes en el Festival: representaciones, premios, talleres y debates.
REPRESENTACIONES
Noor Wa Naar
Dirección: Esther Vindel
Xatafi en danza (Getafe)
Domingo, 29 de octubre, a las 20:30 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
Las estatuas,
de Manuel Pinedo
Dirección: Nacho Nevado
Cia. Es ojo porque te ve (Alcorcón)
Lunes, 30 de octubre a las 20:30 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
Helecho diferencial,
de Julio C. García
Dirección: Julio C. García
Carpe Diem (Aranjuez)
Martes, 31 de octubre a las 20:30 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
María sangrienta, de Llanos Campos
Dirección: Chete Guzmán
El Unicornio Azul Clarito (Rivas Vaciamadrid)
Miércoles, 1 de noviembre a las 20:30 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
Isabel, reina de corazones, de Ricardo López Aranda
Dirección: Clemente Burguillo
Menecmos (Leganés)
Jueves, 2 de noviembre a las 20:30 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
Palabras encadenadas, de Jordi Garcerán
Dirección: Nadia Rodríguez
Entreparéntesis (Fuenlabrada)
Viernes, 3 de noviembre a las 20:30 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
Biglemoi, de Luis Fernando de Julián
Dirección: Luis Fernando de Julián
Proyecto Memoria Teatro (Parla)
Sábado, 4 de noviembre a las 20:30 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
CLAUSURA DE ES 06 MADRID SUR A ESCENA
Tempo,
de Res de Res (Baleares)
Creación e interpretación: Marta Barceló, Albert Bordonada, Biel Jordá, Laila Oliveros
Domingo, 5 de noviembre, a las 20:00 h. Teatro Josep Carreras (Fuenlabrada)
III SEMANA DE CINE POR LA PAZ
INAUGURACIÓN
Grbavica
León de Oro del Festival de Berlín 2006
Dirección: Jasmila Zbanic. Bosnia-Herzegovina (2006)
Estreno en España
Miércoles, 8 de noviembre, a las 19:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Días rojos
Dirección Gonzalo Bendala. España (2004)
Invierno en Bagdad
Dirección: Javier Corcuera. España (2005)
Jueves, 9 de noviembre, a las 19:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
Canicas 1939
Dirección: Luis María Fernández. España (2005)
Beyrouth Oeste
Dirección: Ziad Doueiri. Francia (1999)
Viernes, 10 de noviembre, a las 19:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
CLAUSURA
Cortometraje ganador del Premio al mejor guión, concedido conjuntamente por el Festival de Cine Corto de Leganés y el Festival Internacional Madrid Sur
Siempre días azules
Dirección: Isabel Sánchez Prieto. España (2005)
Sábado, 11 de noviembre, a las 19:00 h. Teatro Buero Vallejo (Alcorcón)
(*) Como en ediciones anteriores, la Semana contará con la presencia de la mayoría de los realizadores y distintas personalidades relacionadas con los temas de las películas programadas.
JORNADAS UNIVERSIDAD CARLOS III
1936-2006. Los caminos de la paz
Residencia Fernando de los Rios. Universidad Carlos III de Madrid (Campus de Getafe)
Del martes 21 al jueves 23 de noviembre, de 17:00 h. a 20:30 h. Salón de Actos. Entrada libre.
PREMIO MADRID SUR
Nueva convocatoria abierta a los autores y autores de la Comunidad de Madrid.